【記者/宋佳景 台中報導】

藝術家藍詩妤的新個展以獨特的柴燒技法結合三維曲面設計，彰顯自然與心靈交融的深邃創作理念。此次個展以三大主題區域串聯，帶領觀眾感受多層次的美學氛圍。藍詩妤以抽象與具象結合的作品探索空間、形式與內在情感的對話。柴燒技法賦予作品自然肌理與色彩層次，讓觀者感受到心靈與環境之間的和諧共鳴。展期即日起至2025年1月26日止。

74藝術中心創辦人李文武表示，藍詩妤作品的曲面設計表現動態與張力，如心靈深處的思緒浮動。每件藝術品宛如一面反思之鏡，引導觀眾進行自我對話與情感探索。以自然元素為靈感，展示生命流動的韻律與能量。柴燒過程中火焰的控制與土壤的質感交織，傳遞出天地交融的深刻寓意，讓每一件作品彷彿擁有生命的氣息。展覽從技法到主題皆展現了藍詩妤對自然與心靈的獨特視角，邀請觀者在藝術中尋求共鳴與啟發。

藍詩妤對柴燒陶藝的熱愛源於她對家族與故鄉深厚的情感。這段與陶藝的緣分，最早可追溯到苗栗縣西湖鄉的漢寶窯，藍詩妤表示，這裡是她外公的故鄉，同時也是台灣柴燒陶藝的起源地之一。母親早在50多年前便接觸到了台灣早期的柴燒作品，對陶藝產生濃厚的興趣。隨後，她結識了台灣柴燒陶藝的重要推動者之一蔡進權老師。在蔡師父的啟蒙下，藍詩妤母親對柴燒藝術有了更深入的了解，也為藍詩妤日後的創作之路埋下了伏筆。

藍詩妤受到母親影響並承襲家族對柴燒陶藝的熱情，於2014年選擇返鄉苗栗，投身於柴燒陶藝的創作。她將傳統技法與個人創意結合，以火焰和土壤交織出的自然痕跡為載體，探索心靈與自然的深層對話。藍詩妤的創作之旅既是文化根源的回溯，也是對柴燒藝術的現代詮釋。她的作品充滿情感與哲思，展現了柴燒陶藝跨越時代的永恆魅力。