【記者 宋佳景/台中報導】

由國立臺灣美術館主辦的「2026亞洲藝術雙年展」將於11月7日登場，館方29日公布本屆主題「Mrahul Tminun・共織・Co-Weaving」，邀集策展人、國際藝術團體及多位藝術家共同出席，揭示展覽核心理念與策展方向。

國美館長陳貺怡指出，2026年適逢亞洲藝術雙年展邁入第十屆，具有承先啟後的重要意義。本屆主題由太魯閣族語、中文與英文組成，「Mrahul Tminun」意指人群聚集與共同編織的行動，象徵以「共織」為方法，重新思考人與人、人與歷史及人與世界之間的關係，並持續連結亞洲、回應全球。

策展人呂佩怡表示，本屆預計邀請30餘組藝術家參與，並將展覽空間延伸至戶外大廳、走廊及非典型場域，拓展觀展經驗。同時特別關注女性、原住民與酷兒等多元視角，並邀請藝術團體與社群共同參與，強調跨領域與集體創作的可能。

藝術創作面向亦呈現多元樣貌。印尼藝術家Meita Meilita以刺繡結合裝置創作，透過口述歷史與記憶物件探討女性經驗；印尼藝術團體Gegerboyo則以「共同創作的家屋」為概念，延伸自爪哇文化中的協作精神，並反思集體合作與社會結構之間的關係。台灣藝術家林介文長期以編織為核心，結合影像與紀錄片，透過跨部落合作展現文化差異中的理解與連結。

館方指出，本屆展覽除涵蓋編織、雕塑、刺繡、繪畫、錄像與大型裝置外，也將透過工作坊與共學平台，強化社群參與與跨國藝術網絡。策展概念強調「策展即編織」，並以「編織作為方法」，讓展覽成為知識生產與交流的場域，凸顯集體、合作與關係的重要性。

亞洲藝術雙年展自2007年創辦以來，持續關注在地與國際的對話。本屆回應台灣原民文化脈絡，以「共織」為核心，透過藝術實踐串聯多元文化與歷史經驗。國美館表示，期盼藉此展覽促進跨地域交流，讓藝術成為理解世界與彼此的重要媒介。