記者/宋佳景 台中報導

擅長將臺灣歷史、在地民俗文化等元素重新以當代藝術手法演繹的拚場藝術撞擊，本次作品《靈蹤》以60年代投入臺灣獨立建國運動的第一代殉難者─陳智雄先生事跡為靈感，透過展覽及演出重現一段被遺忘的歷史。為期6週的《靈蹤》展覽自4/9(五)起至5/23(日)於歌劇院凸凸廳展出，期間包含9場互動演出與6場周邊活動，拚場藝術撞擊藝術總監李文政表示：「我們想用傳統民間信仰的形式，讓更多人認識被遺忘或不曾了解的故事；也期待透過觀眾的參與，加入不同的觀點，產生更多的討論。」

《靈蹤》是拚場藝術撞擊獻給臺灣民主先烈陳智雄先生與他女兒的禮物。生於1916年的陳智雄，是臺灣歷史上第一位因獨立建國運動而壯烈赴死的殉難者。生前因為精通多國語言而被派遣至印尼擔任翻譯官，二戰之後加入印尼獨立運動，被當時印尼蘇卡諾政府授予榮譽國民的頭銜，開始萌發幫助臺灣獨立的意念。在人人自危的戒嚴年代，陳智雄公開主張爭取臺灣人民平等自由的權利，因而被國民政府以叛亂罪名宣判死刑，當時陳智雄在印尼的妻小無管道獲得任何消息。直至50年後臺灣國家檔案局解密，他的女兒陳雅芳才收獲遺書，並從印尼來臺追尋過往，探訪其父故友並尋得陳智雄遺骨，透過不斷的拼湊、逐漸認識謎樣的父親。

李文政認為：「我們想傳達的不只是一個事件，更是一段追尋父愛的歷程。透過這次的展覽，這段被遺忘的故事將不再是冷冰冰的史料，而是被注入血肉，有生命的還原。」《靈蹤》演出由編舞者廖苡晴扮演引路人陳雅芳，與塑神師李育昇所打造的神將「電氣七爺」、「電氣八爺」踏上一段靈魂追尋之旅，也象徵著陳雅芳在相隔了半世紀後，進入陰間終於與父親相見，解開彼此心中最大的遺憾。

《靈蹤》將凸凸廳打造成冥河空間，結合「大仙尪」、「將軍腳」、「神轎」等傳統文化元素，透過現代設計工法與新的表現形式，賦予傳統文化新樣貌。歌劇院藝術總監邱瑗認為：「傳統的表現形式，可以非常當代，也可以非常科技。」李育昇則表示：「傳統藝術曾經是百年前的流行文化，如何將當代流行與傳統流行結合，提煉出傳統文化精神並用現代視野創作，是我們想要展現的。」拚場藝術撞擊與工業技術研究院合作，以3D列印技術開發符合舞者肌理動態起伏的輔具，同時在舞者手臂上穿戴具有動態感測功能的裝置，裝置可同步感測舞者手臂動態，透過訊號即可與神偶燈光產生互動感應。展場另裝設影像動態辨識系統與超音波感測系統，當觀眾進場時，天花板上懸吊燈光裝置將會感應觀眾的移動並進行光影投射。除了大型神偶，展覽中將展出各式田調訪談、歷史文件、解密檔案、疏文、詩歌與5個不同角度觀察事件的劇本。拚場藝術撞擊期待將這段歷史上被避諱的過往，以傳統民間信仰的形式與現代進行碰撞，在凸凸廳裡展開一場魔幻旅程。