「礦工畫家」洪瑞麟110歲冥誕現代畫廊與北美館同步推出《回。望。》紀念特展

藝文展覽, 人物誌, 生活

21 4 月, 2022

分享連結：

記者/葉志雲台中報導

素有「礦工畫家」美譽的前輩畫家洪瑞麟（1912-1996），今年適逢110歲冥誕，台北市立美術館正為他舉辦《掘光而行：洪瑞麟》個展，與洪瑞麟淵源深厚的台中市現代畫廊亦特別整理出洪瑞麟各個時期罕見的速寫作品及創作精華，以《回。望。》為名，與北美館同步展出，邀請喜愛洪瑞麟的朋友一起來見證這段台灣藝術史上重要的時光隧道。因應疫情升溫，畫廊採網上預約參觀。

現代畫廊舉辦的《回。望。》洪瑞麟百一歲紀念特展，包括油畫丶彩墨丶腊筆丶鉛筆丶水彩等共42件，以及有44張人物素描的冊頁和一本隨身速寫本，內容含蓋洪瑞麟各個階段的創作，從大稻埕丶礦工時期，黑暗深沈畫風，到描繪台灣各地及旅居美國加州海邊風光明媚的風景作品，相當完整，全部是自己的收藏。

40年前創辦現代畫廊的施力仁，早年幫過多位前輩藝術家舉辦展覽，洪瑞麟是他辦過最多次展的藝術家，從1988年畫廊還在台中市崇德路時期的第一次個展，到畫廊搬到西區現址後1994年8月最後一次的展覽，總共有5丶6次展之多。施力仁指出，洪瑞麟原希望兒子能夠幫他蓋一個私人美術館，並說如果沒有能力成立私人美術館，就把作品全捐給國家，其子兩年前將父親遺作捐給北美館，總算完成其遺願；北美館這次展覽，很多是現代畫廊早期賣出，北美館再從收藏家手中借展。

洪瑞麟1994年最後一次在現代畫廊展覽照片，右為施力仁，左為其子。（現代畫廊提供）

施力仁回憶，當年礦工畫家名氣響亮，每一次的展覽辦理座談會，都吸引許多藝文界人士共襄盛舉，時任東海大學美術系主任的蔣動丶黃海雲等教授都曾到場演講，介紹洪瑞麟的創作生平與藝術成就。施力仁不諱言，洪瑞麟能把台灣社會底層勞工克苦耐勞的勞動精神畫出來，是人道主義的典範藝術家，也是他最喜歡的一位前輩藝術家；施力仁珍藏的一幅洪瑞麟自畫像，在崇德路畫廊辦公室不翼而飛，迄今仍尋覓無著，讓他備感遺憾。

施力仁與洪瑞麟結緣甚早。施力仁說，洪瑞麟去美國依親兒子前，原本替其管理作品的收藏家呂雲麟交還作品後，轉交給住在內湖國會山莊的小舅子保管，作品數量相當多，光是速寫就有幾百張，油畫也有5丶60幅，很多都沒裱框，從事攝影工作的兩個舅子都沒空整理，洪瑞麟特地請他協助處理，1987年他在內湖國會山莊的別墅住了好幾天，費心整理好所有畫作，讓兩個舅子很感動。也因這個機緣，現代畫廊於1988年幫洪瑞麟籌辦第一次個展，有可能是台灣最早為洪瑞麟辦展的畫廊。

現代畫廊指出，在台灣美術史上具時代定位的洪瑞麟，1912年出生於台北大稻埕，學生時期即參加日本春陽會展，25歲在台首次個展；赴日留學時期，曾受普羅文藝思潮影響，對社會底層生活在卑微窮苦中的大眾懷抱悲憫與同情，促使他以寫實樸素的手法繪出反映現實經驗的畫作。回國後經倪蔣懷引薦在瑞芳煤礦擔任管理工作，而走入煤坑，成為影響其創作生涯的基石，也成就了洪瑞麟最廣為人知的「礦工系列」。

現代畫廊指出，作為台灣藝術史中重要的一筆濃墨，洪瑞麟除了有30餘年的礦工經驗，其在自述影片中，說自己的畫本質就是「真、善、美」；很多人只關注洪瑞麟的礦工畫，其實他還有畫裸女、天上和地下的風景。

這次展覽，現代畫廊特別展出〈素描課〉的雙面畫，一面描繪現場的裸女模特兒，另一面則記錄了正在對模特兒速寫的同學，由此可以看出洪瑞麟1960年代於國立藝專（今國立台灣藝術大學）兼任時，與學生一齊繪畫的情景；他對著人體模特進行大量的速寫，由此留下許多珍貴的人體速寫。

現代畫廊指出，洪瑞麟曾親訪蘭嶼，留下多幅描繪達悟族生活的寫生水彩畫作；「蘭嶼系列」讓人得以看出老前輩的閒暇時光，在走走逛逛之餘，畫筆從未停下，足見其以繪畫記錄生活的熱忱。洪瑞麟1973年自礦場退休後，早年礦坑的幽黑被加州明媚的光線取代，此時，他將年少時對於色彩的熱愛重新投注於畫作中，描繪主題則從辛勤的勞動者擴大，訴說的是閃耀的風景及靈動的人體。

現代畫廊指出，在追逐陽光之餘，與家人移居美國的洪瑞麟對台灣念念不忘。北美館《掘光而行：洪瑞麟》策展人之一的白雪蘭道：「洪瑞麟晚年心心念念一直是故鄉，他每天會在美國海邊散步，會說：『從這海走過去就是台灣吧？』」。藝術家對於台灣的真情令人動容，《回。望。》展可說回應了洪瑞麟在異鄉時對台灣的情真意切，也是現代畫廊懷念與藝術家30餘年的感情與尊重。