記者/宋佳景 高雄報導

台灣當代藝術家謝春德繼此次再度為高雄帶來《NEXEN 時間之血—平行宇宙系列最終章》，即日起至6月19日於高美館展出，涵蓋藝術家謝春德自1970年代迄今跨度超過50年的影像與跨域作品，並邀請台灣優秀的藝術創作者共同加入，透過文學、攝影、音樂、影像、雕塑、裝置等多元的藝術表現，呈現藝術家的創世寓言。

高美館於(23)日所舉辦的溫馨開幕儀式中，高美館館長李玉玲、作家林文義與珠寶詩人曾郁雯伉儷，藝術家林鴻文、楊順發、洪政任，資深媒體人郭倍宏董事長伉儷，作家呂應鐘教授伉儷，以及台灣創價學會等眾多藝術圈內友人也到場與會支持謝春德展覽盛大展開。藝術家謝春德向在場嘉賓講述其創作靈感，源自多年前在登山與克服高山症的經歷中，他始終保持著一股念想，對於生與死的探尋、對於生命樣貌的好奇，觸動了他發展「平行宇宙」系列的想法。李玉玲館長、作家林文義也特別致上賀詞，林文義並以藝術家好友的身份分享了他與謝春德自少時相識點滴、以及謝春德多元而跨域的創作歷程。

謝春德展覽系列「平行宇宙系列」接續 2016 年於台北當代藝術館展出《勇敢世界》、2018 年於北師美術館展出《天火》之後，再以《NEXEN 時間之血》為題，邀請眾人進入一場神秘世界的探索。在高美館挑高且具戲劇張力的展覽場域裡，藝術家作品的劇場性更加地擴延。謝春德作品風格細膩，擅長以編導式攝影美學引領觀者進入他創造的平行世界，展現他對生命的好奇與探索，他透過虛構人物—人類考古學家「道」原版地球人一家的視野，帶領觀眾穿越多重宇宙降落在化為無人之境的家鄉，一層層探尋「家」的核心，最終在「第五文化層」中挖掘到了自己。

李玉玲館長表示，謝春德是推動台灣攝影從主流沙龍走向現代主義與觀念藝術的先驅，自早期首次個展《午夜》開始，他就以「家」作為創作核心，用影像持續記錄台灣的人文風土，而2002年展覽《無境漂流》起，謝春德開始擴張「家」的意義，反思人的生命歸屬，直到近年發展出來的《平行宇宙系列》，從有形的「家」擴展至靈魂的「家」，探索生命的無所不在。

謝春德從早期以底片顯影、到數位暗房的紀實性攝影，發展至以舞台思維策展的編導式攝影，透過類舞台空間的故事性敘述，一幕一幕的延展呈現，謝春德的鏡頭從對環境社會的關懷，漸漸聚焦至自觀式的精神探究。觀眾則在此探見：平面影像、動態影像、塑像、裝置、仿真、空間形塑、流動文字…等當代視覺和語境匯集的場域。

1949年出生於台中的謝春德，17歲就北上投入攝影創作，1970年代便以其前衛、超現實的風格參與了在台灣攝影史中具有重要地位的「V-10視覺藝術群」，2011年於第54屆威尼斯雙年展舉辦個展「春德的盛宴」（Le Festin de Chun-Te），其跨越攝影、設計、裝置、影像、舞台及美食、數位技術發展等領域的藝術內涵，獲得來自歐洲的關注，更被法國國家科學研究中心列為研究群「視覺藝術／攝影觀看生成」的少數五位研究對象之一。

謝春德在其超過半世紀的創作生涯中，發展橫跨現代攝影丶編導式攝影丶紀實攝影丶肖像攝影、時尚廣告、MV 導演、紀錄片導演、舞台設計、詩、小說、電影劇本、數位藝術，以及近年發展美食饗宴等領域。