【記者 宋佳景/台中報導】

聲音不只能用耳朵聽，還能用眼睛看！國立臺灣美術館邀請美國聲音藝術先驅比爾．豐塔納（Bill Fontana）推出全新個展「聲築幻影．臺灣：以眼傾聽，以耳凝視」，透過聲音雕塑、震動錄音、影像及多重曝光攝影，將阿里山森林、鹿港廟宇、陽明山地熱等台灣自然與人文景觀轉化為沉浸式藝術體驗，展覽即日起於國美館U-108 SPACE展出，展期至2027年2月14日。

國美館今天（14日）舉辦開幕式，由館長陳貺怡主持，並邀請比爾．豐塔納與台灣聲音藝術家王榆鈞帶來限定演出，呈現豐塔納1974年創作的《幻影單簧管》。作品透過兩支單簧管持續吹奏輕柔長音，利用細微音高差異產生拍頻效果，營造具有冥想特質的聲音體驗。此次更結合台灣當代文化實驗場（C-LAB）技術，將低頻聲波振動轉化為牆面視覺影像，讓觀眾不只聽見聲音，也能看見聲音的變化。

陳貺怡表示，國美館去年與法國龐畢度中心合作推出「無序樂章：聲音藝術之旅」，比爾．豐塔納也是參展藝術家之一，作品以巴黎聖母院大鐘及奧地利冰河融化等聲音為素材，讓觀眾聽見平時難以察覺的環境聲響，獲得好評，也促成今年邀請他來台駐館創作。

陳貺怡指出，從去年國際合作展覽、今年春季駐館研究，到11月以台灣為主題發表全新作品，整個過程令人感動。豐塔納雖已是國際知名資深藝術家，仍親自走訪各地進行聲音採集與創作，對藝術細節相當講究，展現專業藝術家的創作態度。

比爾．豐塔納表示，自己1968年曾師從美國實驗音樂作曲家約翰．凱吉，從此對如何運用音樂性的想像力聆聽環境聲音產生興趣，這項理念也成為多年來創作的重要核心。他習慣觀察周遭環境、建築結構及物理現象，想像其中隱藏的聲音，這次能在台灣實現展覽，並與不同領域的優秀團隊合作，讓他感到相當榮幸。

本次展覽源自豐塔納2026年春季在國美館的駐館研究，他走訪阿里山國家森林、鹿港廟宇、陽明山小油坑、內雙溪、石岡壩、淡江大橋及台北101等地，透過麥克風、水下聽音器及震動感測器，採集森林聲響、廟宇鐘聲、水流、地熱活動及建築結構震動等素材，再重新組織成層次豐富的聲音雕塑。

身為國際聲音藝術先驅，豐塔納長年以聲音作為雕塑媒材，作品曾於巴黎龐畢度中心、倫敦泰特現代美術館等重要藝術機構展出。他延續馬塞爾．杜象「拾得物」與「現成物」的創作精神，將日常環境中不易察覺的聲音轉化為藝術，重新開啟人們感知世界的方式。

國美館表示，本展結合環境聲學錄音、結構震動及多重曝光影像，透過不同時間與空間的交疊，讓觀眾重新認識台灣熟悉的自然地景與文化環境。展覽獲財團法人紀慧能藝術文化基金會贊助，並由C-LAB協助影音系統整合與技術合作，Meyer Sound提供專業音響設備支持，邀請民眾走進展場，體驗一場跨越聽覺與視覺的聲音藝術之旅。