王新篤第27回釉裏紅瓷器特展《金碧輝煌･唯真不滅》現代畫廊華麗登場

2022 / 12 / 10

藝文展覽

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記者/葉志雲台中報導

「釉裏紅大師」王新篤第27回《金碧輝煌･唯真不滅》釉裏紅瓷器特展，12月10日在台中現代畫廊登場，展出他鑽研40年來的釉裏紅精品，如〈金縷衣〉、〈龍行天下〉等佳作，還有一件發色接近鮮血的經典之作〈群獅戲球〉，王新篤對於這件青花釉裏紅釉下多彩加描金作品，相當滿意。他說，發色極紅的〈群獅戲球〉，比合格標準的釉裏紅還要高出兩度，相當於鑽石最高等級的 C級，可遇不可求。

畢生鑽研釉裏紅瓷器的王新篤大師，至今已經舉辦27次釉裏紅瓷器個展，光是在台中現代畫廊就有7、8次之多。王新篤大師今天出席《金碧輝煌･唯真不滅》釉裏紅瓷器特展開幕式受訪表示，他在IG等社群都聲稱，能夠以釉裏紅瓷器為專題辦個展的，全世界至今還沒有第二人，他也樂於接受挑戰。

王新篤指出，釉裏紅的燒製可追溯至元代，它的出現猶如祥龍，象徵皇室的富貴及太平盛世，必須官窯的高精密技術才能成功燒出釉裏紅，因此為數鳳毛麟角，甚至三次斷代。鑽研釉裏紅40年的王新篤，也屢嘗失敗之苦，在2020及2021年，甚至連續兩窯都全軍覆沒，沒有一件成功，讓他白白虛擲了長達一年半的繪畫工夫。

已經70歲的王新篤大師，有感於釉裏紅瓷器的燒製「來是偶然，去是必然」，也感慨唯有兵強馬壯的盛世才燒得出成功的釉裏紅來，而有「收山」之意，未來是否會繼續作釉裏紅瓷器？他說，自己也不敢打包票，或許，機緣來了，說不定又會重新復出。已經燒過100多窯的王新篤大師認為，他不在乎個人能否留名，在乎的是，釉裏紅瓷器的文化能夠留下來才是重要。

現代畫廊指出，《金碧輝煌･唯真不滅》王新篤第27回釉裏紅瓷器特展，展出王新篤積累歷代經驗，並融合創新手法的第四代釉裏紅新品，將釉裏紅的發色與技術提高到前所未見，值得大家一同來欣賞王新篤絕美的釉裏紅瓷器佳品，感受金碧輝煌、･唯真不滅的震撼。

現代畫廊指出，歷經多次斷代的釉裏紅瓷器，幸經王新篤的堅持，才能再次完整呈現於大眾眼中，甚至超越存世的釉裏紅瓷器，尤其是他第四代的釉裏紅瓷器，融入全新的「釉下多彩與釉裏紅同時發色」、「琺華」、「描金」技術，成為自古以來最美的一抹紅。

王新篤出生於1952年，在因緣際會之下，一次與故宮展出的釉裏紅瓷器相遇，從此一頭栽入這項絕妙的技術之中。雖然古書的記載不全，但王新篤歷經7年的不斷嘗試，燒壞了一個又一個的試片，始終不屈不撓。最終在偶然機運下，成功的讓失傳百年的釉裏紅重生。

現代畫廊指出，前故宮博物院副院長譚旦冏曾評價王新篤的瓷器，謂「中國過去瓷器的發展，是經過多少年來失敗進展許久，師傅的經驗累積，才能成就一項『釉裏紅』。而王新篤卻能在數年之內，摸索出『釉裏紅』燒製成功的路徑，並發揚光大起來，實在值得敬佩。」

《金碧輝煌･唯真不滅》展出王新篤精心鑽研40年的釉裏紅精品，甚至跳脫以往瓶器的呈現，出現了相當前衛的人形雕塑，他取名〈金縷衣〉。〈金縷衣〉得自漢代劉勝墓出土的金縷衣啟發，王新篤傳承了釉裏紅精神不滅的思想，寄望能透過這件雕塑，宣示釉裏紅精神將長存於世上！

現代畫廊指出，細看〈金縷衣〉，讓人想起唐詩「勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時；花開堪折直須折，莫待無花空折枝。」該作每一片釉裏紅瓷片皆是燒製成功的絕佳珍品；雖然，它們曾經絢爛的出現，卻在被敲碎後，現在又以不同的形式出現，並不須感到後悔與可惜。唯有珍惜當下，才是尊重它們的存在；不須懊悔過去，也不須透支將來，只有此時此刻，更需要愛惜。

現代畫廊指出，在王新篤的巧妙運思下，瓶器造型高度結合藝術家對於畫面安排的有意識呈現。《金碧輝煌･唯真不滅》展出的另件佳作〈龍行天下〉，外觀可分為三部分：一是最下層，必須考慮到美觀性與承重，以向上集中的造型，烘托中間層成色完美的釉裏紅描金祥龍；最上層則是半圓球，猶如船隻航行，裡頭藏臥著一條朝著觀者心中，充滿力量的龍。越是造型複雜的瓶器，讓釉裏紅的發色難度越高，但這件〈龍行天下〉，無論從任何角度，甚至在半圓球的凹槽部分，釉裏紅的成色皆相當飽和與鮮豔，在在顯示出這件作品的珍貴與稀有性。除了高難度的技術，在觀看〈龍行天下〉時，不免會被波濤的海浪、飛舞其中的龍所震撼，彷彿可以聽見龍鳴海嘯，一場預告太平盛世的文化盛宴就此展開。

現代畫廊指出，已故雕塑大師楊英風教授，於1988年曾帶著王新篤的作品〈釉裡紅三彩魚碗〉遠赴北京，與中國書法家趙樸初先生分享，一時震驚四座，並稱譽如此鮮豔的釉裏紅在中國景德鎮還無法燒製而成，可說是20世紀甚至21世紀都無法想像的高超技術；將斷代的釉裏紅超脫至此境界，若非親眼所見，實難想像。

現代畫廊指出，細看王新篤的釉裏紅瓷器，表面隨著繪製的紋樣，呈現了如浮雕般立體的質感，那便是王新篤獨一無二的「琺華」技術。琺華是將泥漿細線鑲嵌於瓷胚，為能在燒製時令琺華不斷裂且使釉裏紅發色，在溫度掌控必須擁有相當經驗，在技術面上是相當的挑戰，但為了釉裏紅瓷器能有更上一層樓的呈現效果，王新篤不斷挑戰創新材質及表現方法。微觀琺華，瓷器多了生命力，也多了一份質感，更是多了對藝術家勇敢挑戰的至高尊敬。

現代畫廊指出，將釉裏紅帶往「前無古人，後無來者」的境地，一直是王新篤畢生所追求的志業；他曾提及：「當看到釉裏紅燒失敗時，那種絕滅感，讓我更相信，釉裏紅那靈性是存在的。」王新篤歷經無數次失敗，終能義無反顧地將時間淬鍊出絕美作品。

現代畫廊指出，王新篤對於突破釉裏紅的使命感無人能及，在不斷的嘗試下，且研發出全新的「加金」技術。釉裏紅與金的同時出現，不論瓷器燒製及釉料成色都很艱難，但在王新篤堅定的革新意志下，仍能一一克服。描金與釉裏紅的搭配，除了增添華貴之氣外，更是為了達成藝術家在心中，想達到的繪畫性；前後層次在創新的技法中，傳達得可謂淋漓盡致。